文/袁青
時間使人老；甚至遺忘過去。但藝術不會。
因為在羅馬尼亞藝術家柏格丹‧弗拉杜塔（Bogdan Vlăduță）繪畫中，彷如回望著一幕幕古早、莊重的時間，進入對於歷史、輪迴和梵谷的緬懷，和藝術一起重生。
作為虔誠的東正教信徒，柏格丹‧弗拉杜塔將「信仰」視作創作的支撐，而受到生死、考古學和宗教議題啟發的他，筆下充滿宗教和神秘符號的作品，他認為「當代藝術往往缺乏和過往的縱向連結」。
大學受傳統油畫訓練，因為「究竟畫什麼才真實？」索弗拉杜塔動念前往宗教與文藝復興的根源義大利遊歷，並在羅馬待了兩年，深刻地體悟宗教對當代藝術的影響，進而展開對於 「死亡、消逝」的藝術創作。在黑、赭、黃三種色調下，和現代形成強烈對比的古街道、廣場、博物館、墓地和荒蕪廢墟的畫面，受十六世紀威尼斯，擅長以色彩建構氣氛，傳達感覺的藝術家提香(Titian)用色的影響；也正貼切描繪出藝術家腦海中對「過往」的重現。
「博物館房間與舉著二十面體的自畫像」作品，借由「想像的博物館」概念，弗拉杜塔試圖將博物館裡珍藏的文化聖物，包括源於古老文明的符號，古典主義的人體雕塑以及羅馬建築等併貼的構圖，有一種超現實神秘氛圍的「時空重現」。
有趣的是，弗拉杜塔喜歡把「現實」融入過往。比如將自畫像崁入，環繞著幾何學中「二十邊形」結構的小品，或遍地屍骨我獨畫的另一幅大作，前者自喻化身「完美」和「無懼死亡」的藝術家性格，表露無遺 。
而在「橫渡冥河的梵谷」或布滿自畫像的「梵谷的房間」，對弗拉杜塔來說，藝術替他完成重要的核心價值；不受時空限制把他對偶像的緬懷和敬畏，永遠地存在心裡，畫中。但這樣凝視歷史的瞬間，同樣呼應著回首過往的創作初心，教人有感於藝術家與時代共振的情懷；有點兒寂寞，但卻那麼私密而真誠。
柏格丹‧弗拉杜塔「環繞自畫像的鄉愁」台灣首展，其作品被羅馬尼亞國立藝術博物館，倫敦羅森菲爾德畫廊，美國博物館協會等美術館與藝術機構收藏。
展期｜2024年6月28日至8月2日
地址｜台北市內湖區文湖街20號1樓（安卓藝術）
開放時間｜週二－週六 13:00－18:00